Fortbildungsangebot - aktuelle Kurse

Wie lassen sich Arrangements im Schulkontext so gestalten, dass sie sowohl musikalisch ansprechend als auch praxisnah und flexibel einsetzbar sind? Dieser Kurs bietet eine kompakte Auffrischung der wichtigsten Arrangiergrundlagen und zeigt, wie digitale Tools – insbesondere Notationssoftware wie Sibelius – effektiv im schulischen Alltag genutzt werden können.

In diesem Workshop, durch den uns Prof. Werner Beidinger von der Universität Potsdam führt, steht das gemeinsame Musizieren im Mittelpunkt: Wir erproben ausgewählte Beispiele der elementaren Musizierpraxis mit Kindern im Alter von vier bis zehn Jahren — praxisnah, konkret und sofort anwendbar. Eingeladen sind in erster Linie Menschen, die an Berufskollegs, insbesondere an Fachschulen für Sozialpädagogik und Berufsfachschule Kinderpflege, Musikerziehung für angehende Fachkräfte gestalten.

Musiktheorie zu unterrichten stellt Lehrende vor Herausforderungen: Die Inhalte gelten bei vielen Schüler*innen als trocken, die Motivation ist oft gering – und die klassischen Hilfsmittel wie Notation, Quintenzirkel oder Klaviatur helfen wenig, wenn Schüler*innen mit ihnen so wenig anfangen können wie mit den Inhalten selbst. Dabei sind diese Inhalte insofern durchaus reichhaltig, als sie interdisziplinäre Fragestellungen in Bezug auf Klang, Struktur und musikalische Logik in sich kombinieren. Die Frage ist: Wie findet man Zugänge, die das auch konkret erfahrbar machen?

In diesem Fortbildungsseminar erhalten die Teilnehmenden zahlreiche Anregungen, wie sie ihre eigene Präsenz in der Klasse wirkungsvoll nutzen und durch kleine Anpassungen effektiv verstärken können. Das Seminar richtet sich dabei gleichermaßen an Berufsanfänger*innen, Referendar*innen und Lehramtsstudierende, bietet aber auch erfahrenen Kolleg*innen spannende Impulse für die eigene Unterrichtsarbeit sowie die Möglichkeit, berufsbegleitend die eigene Präsenz in einem geschützten Raum weiterzuentwickeln.

Die Fortbildung richtet sich an Musiklehrer*innen, die neue Ideen für ein lebendiges und vielseitiges Klassenmusizieren in unterschiedlichen Klassenstufen suchen.

Gangsta Rap, Rechtsrock, Gewaltdarstellung im Musiktheater & Videoclip…Immer wieder wird man als Lehrende*r mit der Frage konfrontiert, ob und wie man solche Themen im Musikunterricht behandelt.

Wie kann man im Musikunterricht Schüler*innen ermöglichen, selbst Musik zu machen, zu komponieren, zu arrangieren und zu improvisieren – auch, wenn sie kein Instrument spielen können?

KI-gestützte Werkzeuge sind längst in den Klassenräumen angekommen – ob man will oder nicht. Aber wie lassen sie sich so einsetzen, dass sie den Musikunterricht wirklich bereichern, statt ihn zu komplizieren?

Wie kann man im Musikunterricht Schüler*innen ermöglichen, selbst Musik zu machen, zu komponieren, zu arrangieren und zu improvisieren – auch, wenn sie kein Instrument spielen können?

In diesem Workshop dreht sich alles um das Thema Chorarbeit in der Erprobungsstufe. Wie lassen sich Gehörbildung und Musiktheorie spielerisch in die Probe integrieren? Wie können Lieder kreativ einstudiert werden und wie kann Mehrstimmigkeit eingeführt werden?