Fortbildungsangebot - aktuelle Kurse

Cajons sind inzwischen etablierter Bestandteil eines vielfältigen Musikunterrichts und immer häufiger in ausreichenden Menge in Schulen zu finden. Lernen Sie hier dieses Instrument noch genauer kennen!

In den letzten Jahren hat sich „Live Coding“ als eigenständige performative Kunstform der Computermusik etabliert. Im Rahmen sogenannter „Algoraves“ werden dabei musikalische Algorithmen live auf der Bühne programmiert, und digitale Musikinstrumente somit als Teil jenes Konzertes konstruiert, in dem sie erstmals erklingen.

Soundscapes umfassen alle Klänge der uns umgebenden Um-Welt: Musik und geordnete Töne einerseits, anderseits aber auch jegliche Geräusche aus Natur, Kultur und Technik. Diese Klanglandschaften erfordern ein neues Hören, ein gezieltes Zuhören, und lassen sich mit Mikrophonen bzw. in Fieldrecordings akustisch vermessen.

Das Komponieren von Musik ist vielfältig im Unterricht einsetzbar. Durch das Komponieren können musiktheoretische Inhalte vermittelt und musikalische Formen kennengelernt werden oder es kann als experimenteller Zugang zu Neuer Musik dienen, die Schüler*innen können sich als Songwriter*innen erleben und ihre Ausdrucksfähigkeit mit Musik erkunden, um nur einige Beispiele zu geben. Durch digitale Möglichkeiten hat sich das Spektrum der Möglichkeiten zudem sehr erweitert.

Du singst gerne für dich oder im Chor, Du triffst gerne die nettesten Musik-Kolleg*innen aus NRW,Du suchst schön einfache oder einfach schöne Arrangements,Du willst SINGEN, SINGEN, SINGEN?Dann fang das Jahr (1 bis 4-) stimmig an beim 21. Kölner Januarsingenmit neuen Liedern für gut gemischten und gelaunten Chor!

Gangsta Rap, Rechtsrock, Gewaltdarstellung im Musiktheater und Videoclip…

Schulpraktisches Klavierspiel zählt zu den grundlegendsten Fähigkeiten eines Musiklehrers. Hier bekommen Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen neue Impulse ihr Spiel zu erweitern. Diese Fortbildung richtet explizit an Lehrer:Innen aller Schulformen

Musical von Uli Führe (Musik) und Babette Dietrich (Texte) mit Textergänzungen von Lie Bruns und ihren Viertklässlern

Das Institut für Musikpädagogik bietet 2025 zwei Fortbildungstage im Bereich digitaler Musikpraxis an. Die Veranstaltungen sind kostenlos. Pro Tag gibt es zwei Workshops. Es ist möglich, beide Veranstaltungen hintereinander zu besuchen oder sich für eines zu entscheiden.

Singen im Musikunterricht ist bei vielen Lehrenden und Schüler*innen beliebt, denn das 'körpereigene Instrument' Stimme bietet vielfältige musikalische Gestaltungs- und Ausdrucksmöglichkeiten. Darüber hinaus eignet sich Singen auch als Ausgangspunkt für eine künstlerisch-kreative Erkundung der eigenen musikalischen Biographie und für eine selbstreflexive Auseinandersetzung mit singbezogenen Prägungen, Präferenzen und Lernerfahrungen. Eine solche singbezogene Biographiearbeit soll in der Veranstaltung praktisch erprobt und für den Einsatz im Musikunterricht weiterentwickelt werden.

Das Projekt „voc.cologne school’s edition“ erweitert das seit einigen Jahren etablierte Vokal-Festival voc.cologne und vereint Fortbildung zum Schwerpunkt Pop-Chor für Lehrende mit einem Coaching für ihre Schulchöre.Es bringt Studierende, Lehrkräfte und SchülerInnen unter der Leitung von Erik Sohn (Professor für Chor- und Ensembleleitung Populäre Musik) zusammen.

Leere Oberstufenkurse ohne Schüler, die Musik schriftlich gewählt haben? Musik als "Notlösung" für alle, die nicht zeichnen können? Das muss nicht sein!

Der Musikpädagogische Tag richtet sich explizit an Lehrkräfte von allen Schulformen, sowie ReferendarInnen und Studierende. Neben einem abwechslungsreichen Programm von tollen Referenten bieten wir eine gute Plattform sich gegenseitig kennenzulernen und auszutauschen. Weitere Informationen zum Programm folgen, freuen Sie sich schon jetzt mit uns auf einen Tag voller neuer Impulse!

Das Institut für Musikpädagogik bietet 2025 zwei Fortbildungstage im Bereich digitaler Musikpraxis an. Die Veranstaltungen sind kostenlos. Pro Tag gibt es zwei Workshops. Es ist möglich, beide Veranstaltungen hintereinander zu besuchen oder sich für eines zu entscheiden.

Ziel der Fortbildung ist es mit kostenloser Notationssoftware für Windows und iPad Unterricht vorbereiten und durchführen zu können. In Die Konnektivität zwischen beiden Endgeräten steht im Vordergrund. Es werden Möglichkeiten und Grenzen der Software praxisnah am eigenen Laptop (Lehrerperspektive) und am iPad (Schülerperspektive) erarbeitet und ausprobiert.

Die Gattung Oper ist den Schülerinnen und Schülern oft fremd und eine rein verbal-analytische Vermittlung stößt schnell an ihre Grenzen. In diesem Kurs sollen daher Möglichkeiten aufgezeigt werden, wie ein erfahrungs- und handlungsorientierter Zugang zur und Umgang mit Oper gelingen kann.

In diesem Workshop dreht sich alles um das Thema Chorarbeit in der Erprobungsstufe. Wie lassen sich Gehörbildung und Musiktheorie spielerisch in die Probe integrieren? Wie können Lieder kreativ einstudiert werden und wie kann Mehrstimmigkeit eingeführt werden?